月: 2015年7月

実はプリントアウトして貼付けたのは左側で右側は何も貼付けていません。

右側をはかりながら左側に寸法を写しとって彫りだしています。

 

 

 

この段階でようやくサイドミラーを運転席側にだけ取り付ける事に決めました。

 

 

 

 

本心ではオープンにしたかったのですが、ハンドル、メーター、シートなど複雑すぎるので今回は泣く泣く帆をかぶせます。

いつか誰かがこのブログを見て作ってくれたら御知らせ下さい。

このブログでご紹介してもよろしければご紹介させてください。

べつにオープンにこだわりません。好きなように作った木彫りの車でも見てほしいと思ったら掲載します。

そして私のつたない知識で作ったポルシェでは不満だということでもっと出来の良いのを作っていただいたら、ぜひ御声かけ下さい。

どんな理由でも掲載させていただけるのであれば、私は楽しい気持ちになります。

 

 

 

後ろのエンジンルームの膨らみとライトの流れを意識しています。

 

 

タイヤはまだ深追いしません。

まだ手を付けずに放置状態です。

というのは走っているときのタイヤの形状をあとで動画などで見てみようと思っています。

今はまだポディーに集中しています。

 

 

 

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子供の頃からスポーツカーを木彫したいと思っていました。

３０年経過してようやく夢が実現します。

このブログは私が子供の頃を想像しこんなブログがあったら良いかなあという思いでいつの頃からかそんな風なブログになってきたように思います。

常に子供目線でだけど手は抜かない。

子供だからといって子供っぽいおもちゃのようなものが好きだとは限りません。

きっと内心もっと良いのがほしいと思っているのかもしれません。

大人が用意してくれたおもちゃを楽しんでいる振りをしていたら大人が喜んでくれるからそうしているのかもしれません。

物を見るというバランス感覚は、誰でも持っているように思っています。

それは洋服を選ぶときに自分がいかにかっこ良く見えるかというそんな単純な所からも分かるようにみんなカッコいいものが好きで、自分をかっこ良く見せようという原動力が美的感覚を磨き上げるのだと思います。

私がポルシェに魅力を感じたのもこのエレガントな曲線美です。

きっとこんな車に乗っていたら、自分がかっこ良く映るのではないだろうかという淡い期待をいだかせるようなそんな妖術的な魅力を感じています。

さてポルシェの中でも私がこの３５６Aスピードスターに魅力を感じるのは、二人乗りであるということと、オープンカーである、という単純な理由とあとは説明できない何ともいえない魅力です。

おそらく最も大切な要素だと思うのですが、これが説明できない。

説明できないのでとりあえず制作してみます。

 

 

 

まず最初に、ネットの画像をさがしまくる作業です。

沢山の人がアップしていただいているおかげで沢山の資料を拝見させていただきました。

その中でプリントアウトした画像のように前横後ろの画像を発見しました。

これを同じのを２枚プリントアウトして、一枚は木にボンドを使ってはり合わせました。

 

 

張り合わせた木を大まかに輪郭線を削りました。

 

 

まずはこのポルシェの顔にあたる基準はどこかという事に着眼点を置きました。

やはりライトですね。

よく見てみると、ライトを基準にして、後ろにきれいに曲線が流れています。

そして流れは後ろにつながっています。

終始このライトの曲線の流れは崩さずに彫り進めようということにしました。

 

 

 

 

上記の事を念頭に入れてまずは大まかに外側を荒く削りだしています。

 

この車は左側に運転席があります。

この時代の車だからか分かりませんが、運転席側にだけサイドミラーが取り付けてありました。

これはYouTubeなどを使い、ほかの車で確認しましたが、やはり運転席だけ付いています。

右側には付いていないです。

わたしの想像でもうしわけないのですが、首をひねって確認するときにミラーがない状態だと右側を確認するのは容易なんだとおもいます。

しかし運転席側の左を確認するときは首をかなりひねらないと見にくいのではないだろうかと思いました。

片方にしかつけないこのシンプルさにも魅力を感じます。

が最初は迷っていたので両方につけるつもりで彫刻をしています。

 

 

前輪は私の中で最初から左に曲がる事を意識して造ろうと思っていました。

それはなぜかといえば、動きが欲しかったからです。

そして置いたときに見る方向が上図の方向を前提にしているのでこちらに向かって走って来るようなイメージです。

 

 

 

 

大雑把ですが、とりあえず第一弾はこのぐらいにしておきます。

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今回は横と後ろの面を攻めていきたいと思います。

 

後ろからみると光背はまだ正円ではありませんが、もう少し中心と高さが決まるまで彫り進めてから決めますのでまだこの段階では漠然と残しています。

 

右側はよく見えないので想像です。

ただ肘と手の流れは大体決まっているので、流れを意識して甲冑や着衣を、左の面を参考にして彫りだしています。

 

左右の天衣は見えないですが帯の腰の結び目から下に向かって翻っています。

 

今回初めて知ったのですが、宝塔の持ち方が私が知っている持ち方が手先が前にきているのですが、法隆寺金堂の毘沙門天像は手先が後ろになってます。

手の甲が前にくるような状態です。

手が自然な形でみえるように、若干宝塔を前に傾けています。

 

 

今回の法隆寺金堂の毘沙門天様を彫らせていただいて感じたのは、非常に妖術的な魅力を感じる像だなあと思いました。

彫刻が慣れてくると、人体の構造の流れをきちんとしなければいけないと思い、いわゆる肉体としてのバランスがとれた像を作るようになってきます。

すると見た目にもすっきりとバランスがとれるのですが、昔の仏像で人体としておかしな構造をもった仏像は鎌倉時代以前には特に沢山あります。

しかし、そういった御像が彫刻の造形として悪いのかというと、そうではなくて不思議な魅力を感じさせたり、エネルギーを感じたりと何ともいえない魅力が備わっている仏像が多いように思います。

それはただ単に仏像の人体の構造としてのバランスを単純に崩せばよいというだけの話ではなくて、

流れ作業で大量に造られた仏像のバランスが悪く見た目もあまり拝みたいように思えないのはただ単に一体の仏像に集中して制作している時間があまりにも短く適当だからだと思います。

人体構造がおかしくても、力強く感じるのは、もっと別な視点で制作されたからではないでしょうか。

もちろん大陸からの影響が色濃く残っているのもありますが、仏教という新しい教えに人々を帰依させるという強い信念のもと、一瞬で人の心をつかまえるための仏教の魅力を仏像を通して時の権力者が特に意識していたのではないだろうかと勝手な想像ですがそのようにも感じました。

 

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今回の彫刻は法隆寺金堂の四天王像の中の毘沙門天像を彫刻します。

飛鳥時代の大陸の影響が色濃残る御像ですが今回の彫刻は完全な模刻ではなく、雰囲気を残しながらデフォルメをして彫刻してみたいと思います。

まず最初にお写真より２０センチ程の高さに縮小してコピーをします。

 

縮小してた写真を木に貼付けます。

輪郭線を大まかに削ります。

まずは顔の周辺を彫刻しますが、顔はまだまだ奥になりますので一気に削りながらそれに合わせて全体を彫り進めます。

 

真横の写真が無いので想像で彫刻しますが、出っ張っているところは両手と邪気の肘と顔です。

その部分を残す事を意識して彫り進めます。

 

 

まだ横をはっきりと決めていません、もう少し前の状態を徐々に決めながら横と後ろと攻めます。

 

 

面相をだすと、全体の雰囲気が見えてきます。

徐々に横と後ろを削ります。

 

 

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